Η Στέγη ταξιδεύει τον Μάιο και τον Ιούνιο

Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, έχοντας εξαρχής ως βασικό άξονα την εξαγωγή του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού και την υποστήριξη Ελλήνων δημιουργών, συνεχίζει την εκτός συνόρων δράση της, με την υποστήριξη της περιοδείας τριών φετινών παραστάσεών της. Στα πέντε χρόνια λειτουργίας της, περισσότερες από 20 ελληνικές παραγωγές θεάτρου, χορού και μουσικής έχουν ήδη ταξιδέψει εκτός Ελλάδας.

Blitz / 6 a.m. How to disappear completely
Η παράσταση των Blitz, που έκανε πρεμιέρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στις 9 Οκτωβρίου 2015, συνεχίζει το ταξίδι της και, μετά τις παραστάσεις στα La Filature – Scène Nationale de Mulhouse (14-15 Ιανουαρίου 2016) και La Comedie de Reims, Festival Scènes d’Europe (3 Φεβρουαρίου 2016), θα παρουσιαστεί για τέσσερις μέρες στο Φεστιβάλ της Αβινιόν (Opera Grand Theatre d’Avignon) από 7 έως 10 Ιουλίου 2016.

Πώς δημιουργείς ένα ψυχικό τοπίο; Πώς ζούμε σε έναν κόσμο όπου έχει απολεσθεί η πνευματικότητα; Οι Blitz μας μεταφέρουν, μέσω ενός ποιητικού μοντάζ, σε ένα χώρο ονείρου, σε μια προσπάθεια να προβάλουν την προσπάθεια του ανθρώπου να «πιάσει» τον ουρανό, τη στιγμή που ξεπερνιέται το όριο και ανατέλλει κάτι νέο. Το 6 a.m. How to disappear completely «παίζει» με το όριο της μέρας και της νύχτας, της στιγμής που εξαφανίζομαι, που υπάρχω και δεν υπάρχω. Μια περιοχή, ζωντανός οργανισμός, που ζει από μόνος του. Η παράσταση εισβάλλει σε μια άλλη γεωγραφική, ψυχολογική περιοχή, όπου κυριαρχούν ερωτήματα όπως: Τι κάνουμε με αυτόν τον κόσμο γύρω μας; Πώς βιώνουμε τον κόσμο που διατρέχεται από εσωτερική και εξωτερική τρομοκρατία; Μια παράσταση που σε κάνει να αναρωτηθείς αν είναι πολύ νωρίς ή πολύ αργά για πραγματικότητα…

Σκηνοθεσία: blitz theatre group / Δραματουργία: blitz theatre group, Άγγελος Σκασίλας, Stefanie Carp / Σκηνικά: Έφη Μπίρμπα / Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα / Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας / Sound Design – Μουσική: Γιώργος Κωνσταντινίδης, Coti K. / Κίνηση: Γιάννης Νικολαΐδης / Βοηθός σκηνοθεσίας: Βάσια Ατταριάν / Βοηθός σκηνογράφου: Αλεξία Χρυσοχοΐδου / Επιμέλεια μακιγιάζ: Εύη Ζαφειροπούλου / Επιμέλεια μαλλιών: Χρόνης Τζήμος
Project development, Promotion & Touring: Judith Martin / Ligne Directe / Οργάνωση παραγωγής: Μαρία Δούρου / Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση & blitz theatre group
Ερμηνεύουν: Άρης Αρμαγανίδης, Γιώργος Βαλαής, Μιχάλης Κίμωνας, Άρης Μπαλής, Αγγελική Παπούλια, Χρήστος Πασσαλής, Αρετή Σεϊνταρίδου
Συμπαραγωγή: São Luiz Teatro Municipal – Lisbon (Πορτογαλία), La Filature – Scène Nationale de Mulhouse (Γαλλία), La Comédie de Reims – Festival Reims Scènes d’Europe (Γαλλία), Théâtre de la Ville – Paris (Γαλλία), Nouveau Théâtre de Montreuil (Γαλλία), Festival d’Avignon (Γαλλία), Ligne Directe – Paris (Γαλλία)

Ανέστης Αζάς & Πρόδρομος Τσινικόρης / Καθαρή Πόλη

Η Καθαρή πόλη των Ανέστη Αζά και Πρόδρομου Τσινικόρη έκανε πρεμιέρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στις 3 Φεβρουαρίου 2016, στη συνέχεια ταξίδεψε στο Münchner Kammerspiele (17- 18 Φεβρουαρίου 2016) και στις 25 Μαΐου 2016 θα παρουσιαστεί στη σκηνή του Théâtre des Abbesses (Théâtre de la Ville), στο πλαίσιο του Chantiers d’Europe Festival.

Ως θέατρο της πραγματικότητας, η Καθαρή Πόλη διερευνά την έννοια του «καθαρού» ως πυλώνα της ρατσιστικής ιδεολογίας και ανιχνεύει τα στερεότυπα, μέσα από το βλέμμα και τις προσωπικές μαρτυρίες εκείνων που είναι ειδικοί σε θέματα καθαριότητας: τις μετανάστριες καθαρίστριες της Αθήνας. Για το ρατσισμό του «καθαρού», τον κίνδυνο του φασισμού, τη γυναικεία μετανάστευση και την ταυτότητα της «καθαρίστριας» μιλούν 5 πραγματικές καθαρίστριες από διαφορετικές χώρες (Αλβανία, πρώην Σοβιετική Ένωση, Νότια Αφρική). Οι ιστορίες τους διαμορφώνουν νέες εικόνες της καθαρίστριας μετανάστριας. Από καθηγήτριες πανεπιστημίου μέχρι αρχιτεκτόνισσες στις χώρες καταγωγής τους, μητέρες και αγωνίστριες, οι γυναίκες αυτές θυσιάζονται στην Αθήνα του σήμερα για τους δικούς τους και παλεύουν με υπερφυσική δύναμη, σαν σούπερ ηρωίδες της καθημερινότητας.

Κείμενο, Έρευνα & Σκηνοθεσία: Ανέστης Αζάς, Πρόδρομος Τσινικόρης / Δραματουργία: Μαργαρίτα Τσώμου / Σκηνoγραφία & Ενδυματολογία: Ελένη Στρούλια / Βοηθός Σκηνογράφου & Ενδυματολόγου: Ζαΐρα Φαληρέα / Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου / Μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης / Βίντεο: Νίκος Πάστρας / Βοηθοί σκηνοθέτη: Ιωάννα Βαλσαμίδου και Λιάνα Ταουσιάνη / Διεύθυνση Παραγωγής: Βασίλης Χρυσανθόπουλος / Στα βίντεο εμφανίζεται η: Νέλλη Καμπούρη / Κατασκευή κούκλας: Γιάννης Κατρανίτσας
Ερμηνεύουν: Mabel Mosana, Rositsa Pandalieva, Fredalyn Resurreccion, Drita Shehi, Valentina Ursache
Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών
Συμπαραγωγή: Goethe-Institut, στο πλαίσιο του project EUROPOLY

RootlessRoot / Europium

Το Europium των RootlessRoot, μετά τις παραστάσεις στο JoJo – Oulu Dance Centre στη Φινλανδία (29 Οκτωβρίου – 1 Νοεμβρίου 2015) και στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (22-24 Οκτωβρίου 2015), ταξιδεύει στην Τσεχία. Στις 30 Μαΐου 2016 θα παρουσιαστεί στο International Festival Theatre World Brno 2016 – The festival of progressive theatre, στο Mahen Theatre, και 1 & 2 Ιουνίου 2016 στο Tanec Praha 2016 – 28th International Festival of Contemporary Dance and Movement Theatre, στο Jatka78.

Μια παράσταση που εστιάζει στην κοινή ευρωπαϊκή μας ιστορία, ως το σύνολο των ιστοριών που λέμε ο ένας στον άλλον. Το Europium αναζητά τη φύση αυτών των ιστοριών, την ταυτότητά τους: ιστορίες που μας έχουν επανειλημμένα διηγηθεί, ιστορίες που μας έχουν διαμορφώσει, που έχουν γίνει βιώματά μας. Ιστορίες που εξηγούν πώς λειτουργεί ο εύθραυστος πολιτισμός στον οποίο ζούμε, αλλά και τι είδους αξίες έγιναν σημαντικές για εμάς. Στη μεγάλη αποσυμπίεση που προκαλεί η Ευρώπη σε κρίση, τίποτα δεν είναι βέβαιο: ούτε οι αξίες που έχουμε δημιουργήσει, ούτε ο πολιτισμός. Οι RootlessRoot μας προδιαθέτουν για ένα μόνο πράγμα: το τέλος, όποιο κι αν αυτό είναι, θα είναι σίγουρα καλύτερο. Ως μια νέα αρχή, μια φρέσκια υπόσχεση για το μέλλον. Το δικό μας και της Ευρώπης, με νέες ιστορίες, ακόμη πιο συναρπαστικές.

Σύλληψη & Σκηνοθεσία: RootlessRoot – Λίντα Καπετανέα & Jozef Fruček / Σύμβουλος σύλληψης & Σκηνικά: Jozef Fruček / Μουσική σύνθεση: Βασίλης Μαντζούκης / Δραματουργία: Martin Kubran / Μηχανικός ήχου: Χρήστος Παραπαγκίδης / Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου / Κοστούμια: Isabelle Lhoas / Δημιουργία & Εκτέλεση: Manuel Ronda, Jacob Ingram-Dodd, Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου, Paul Blackman, Λίντα Καπετανέα
Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών και RootlessRoot
Συμπαραγωγή: JoJo-Oulu Dance Centre / Oulu City Theater (Φινλανδία)