Το MIRfestival 2018 προσγειώνεται για έκτη φορά στην Αθήνα

Απρόσμενο, ευρηματικό, μαγικό, το MIRfestival προσγειώνεται για 6η φορά στην Αθήνα, με ένα συναρπαστικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει δεκατέσσερα έργα. Φέρνει μαζί του μοναδικά καλλιτεχνικά πρότζεκτ από τον χώρο όπου η περιπέτεια ανάμεσα στη σκηνή, στην εικόνα, στον ήχο, στους ερμηνευτές, στους «θεατές», στις ιδέες, στην πόλη και στους πολίτες ανοίγει καινούργιους ορίζοντες και γεννά το νέο στις παραστατικές τέχνες. Κι ακόμα φέρνει στο φως μυστικές δραματουργίες, κρυμμένες δυνάμεις, γοητευτικές και αόρατες ιστορίες των πολιτών της Αθήνας αλλά και του κόσμου, και αναδεικνύει την ανάγκη μας για μια επανατοποθέτηση σε σχέση με τη Φύση και την Τέχνη, καθώς το βλέμμα των καλλιτεχνών πέφτει πάνω στην πραγματικότητα και τη μεταμορφώνει.

Το 6ο MIRfestival προσκαλεί το κοινό της Αθήνας σε ασυνήθιστους αλλά και σε ιστορικούς χώρους, να ανακαλύψει την πιο σύγχρονη πλευρά του ζωντανού θεάματος, να συναντήσει καλλιτέχνες με όραμα και με προτάσεις, να δει, να ακούσει, να σκεφτεί και κυρίως να συμμετάσχει στη γιορτή.

Όπως και στις προηγούμενες διοργανώσεις του, έτσι και στη φετινή, το MIRfestival προσκαλεί Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες με όραμα και άποψη, να δουν και να φωτίσουν τη ζωή μας με τον δικό τους τρόπο, αποδεικνύοντας ότι η σύγχρονη τέχνη δεν είναι κάτι απόμακρο που δεν μας αφορά, αλλά αντίθετα, κάτι που μας αφορά βαθιά, μια γενεσιουργός δύναμη που πρέπει να την εμπιστευτούμε. Τα έργα του προγράμματος, το οποίο έχει επιμεληθεί η Χριστιάνα Γαλανοπούλου, ιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του φεστιβάλ, αναδεικνύουν τις πιο σύγχρονες τάσεις στις παραστατικές τέχνες, ανοίγοντας λίγο τη χαραμάδα από την οποία το MIRfestival κρυφοκοιτάζει το μέλλον τους και φέρνοντας τη σύγχρονη δημιουργία πιο κοντά στο ευρύ κοινό.

Το MIR 2018 είναι ένα φεστιβάλ λίγο πιο πολυσυλλεκτικό από τα προηγούμενα, γιατί εκτός από τους καλλιτέχνες που το κοινό θα ανακαλύψει για πρώτη φορά, επανέρχονται σε αυτό και καλλιτέχνες που το έχουν ήδη επισκεφθεί, με την επιθυμία να δημιουργήσουν ένα έργο ειδικά για το MIR και για τον εορτασμό των 10 χρόνων του.

Το πρόγραμμα

• 22 Νοεμβρίου 2018 | Φωτεινή Σταματελοπούλου – Οδηγός για να είσαι τα πάντα | ώρα 20:30 | διάρκεια 60’ | Κώστας Τσιούκας – Χοροι μας χωρει μας | ώρα 22:00 | διάρκεια 60’| Κινηματογράφος Πάλας Παγκρατίου | είσοδος ελεύθερη

Το πρόγραμμα ανοίγει μια εκπρόσωπος της νέας γενιάς, η Φωτεινή Σταματελοπούλου, με ένα site-specific έργο επιστημονικής φαντασίας – και όχι μόνο: ο Οδηγός για να είσαι τα πάντα είναι μια περιπέτεια πιθανοτήτων, προσδοκιών και ερωτηματικών όπου ο φόβος για το μέλλον συναντά τον ενθουσιασμό για το καινούργιο που έρχεται. Η Φωτεινή Σταματελοπούλου είναι –με τα δικά της λόγια– «εξελισσόμενη χορεύτρια, χορογράφος και ψυχολόγος». Στον ίδιο χώρο και την ίδια μέρα, λίγο πιο αργά, ο Κώστας Τσιούκας μάς προσφέρει ένα γκαλά άνευ προηγουμένου: ΧΟΡΟΙ ΜΑΣ ΧΩΡΕΙ ΜΑΣ. Από τους πιο ιδιαίτερους χορογράφους της ελληνικής σκηνής, ο Κώστας Τσιούκας προσκαλεί στη σκηνή μια τεράστια ομάδα από μουσικούς, χορευτές, ηθοποιούς, βοηθούς σκηνοθέτη, ταλαντούχα παιδιά και κυρίες της διπλανής πόρτας για να γιορτάσουν την επιστροφή στην πιο καθαρή μορφή χορού: στον χορό που εκφράζει αυτό που συμβαίνει τώρα. Επί σκηνής οι The Callas, Coti K, Abyss-X, LarryGus, αλλά και μια ατέλειωτη σειρά ονομάτων του ελληνικού θεάτρου και χορού, εικαστικοί, μουσικοί, κινηματογραφιστές – με δυο λόγια όλη η Αθήνα…
 

• 23, 24 Νοεμβρίου 2018 | Μαριέλα Νέστορα – Διαβρώσεις / Erosions | ώρα 20:30 (Ελληνικά) & 22:00 (Αγγλικά) & 25 Νοεμβρίου, ώρα 22:00 (Αγγλικά) | διάρκεια 45’ | Rabbithole Art & Performance Space | Εισιτήρια: 10€, 8€ (φοιτητικό) 6€ (άνεργοι, ατέλειες), μόνο για 30 άτομα κάθε φορά.

Παλιά γνώριμη του φεστιβάλ, ανατρεπτική και στοχαστική, η Μαριέλα Νέστορα είχε ταράξει τα νερά των site-specific περφόρμανς στην Αθήνα με την παρέμβασή της everybodies στην Πλατεία Εξαρχείων στο MIRfestival 2010, στο πλαίσιο των δράσεων εδώ/τώρα. Επανέρχεται στο φεστιβάλ με τη Διάβρωση, μια περφόρμανς-εμπειρία που αλλάζει τα δεδομένα των βεβαιοτήτων μας, ενεργοποιώντας τις άλλες μας αισθήσεις (εκτός από την όραση). Πώς αντιλαμβανόμαστε τα διαφορετικά σώματα – το δικό μας, ενός αντικειμένου, ενός φυτού;  Έχουμε άλλον τρόπο να γνωρίσουμε και να γνωριστούμε με ένα σύμπαν πέρα από τη δεδομένη λειτουργία της γλώσσας;
 

• 24 & 25 Νοεμβρίου 2018 | Παναγιώτα Καλλιμάνη – Ζενερίκ | ώρες 18:00, 19:00, 20:00 & 21:00 | διάρκεια 30’ | Κέντρο Μελέτης Χορού Ντάνκαν, Βύρωνας| είσοδος ελεύθερη, περιορισμένες θέσεις, υποχρεωτική κράτηση θέσεων στο 210 770 60 68.

Το 2016 μια παράσταση έκλεψε τις καρδιές των θεατών: η Παγωμένη εικόνα της Παναγιώτας Καλλιμάνη, με 15 παιδιά από το Φυτώριο της ΚΣΟΤ να κινούνται αργά μέσα στο σχολείο του Δημήτρη Πικιώνη, στον Λυκαβηττό. Ο Τύπος τη χαρακτήρισε μια από τις κορυφαίες θεατρικές στιγμές της χρονιάς. Τότε πολύς κόσμος ευχήθηκε να είχε συνέχεια αυτό το πρότζεκτ. Το MIR άκουσε αυτές τις ευχές, και έτσι η Παναγιώτα Καλλιμάνη συνεργάζεται και πάλι με τα παιδιά, που τώρα είναι πια στην εφηβεία, για να κάνουν την παράσταση Ζενερίκ. Όπου εμείς, περίεργοι και γοητευμένοι, κρυφοκοιτάζουμε τον ακατανόητο κόσμο των κοριτσιών στην εφηβεία… Η παράσταση θα γίνει στο Κέντρο Μελέτης Χορού Ντάνκαν στον Βύρωνα, στο σπίτι όπου έζησαν στη νεότητά τους, στις αρχές του 20ού αιώνα, η Ισιδώρα Ντάνκαν και ο αδελφός της Ραϋμόνδος.
 

• 26 & 27 Νοεμβρίου 2018 | Εύα Πυρνοκόκη – Και ξαφνικά... | ώρα 19:00 – 22:00 | Rabbithole Art & Performance Space | εισιτήρια: 7€, 6€ (φοιτητικό), 5€ (άνεργοι, ατέλειες)

Με σπουδές και καριέρα στο Άμστερνταμ, η Εύα Πυρνοκόκη είναι μια σχετικά άγνωστη στο αθηναϊκό κοινό Ελληνίδα περφόρμερ, που σπάνια έχουμε την τύχη να δούμε στη χώρα μας, αφού τη μονοπωλεί η ευρωπαϊκή σκηνή. Για το MIR 2018 θα δημιουργήσει μια εγκατάσταση-περφόρμανς μακράς διάρκειας με τον τίτλο Και ξαφνικά... στην οποία οι ολιγάριθμοι θεατές που θα εισέρχονται κάθε φορά, θα έχουν δικαίωμα να μείνουν όσην ώρα επιθυμούν. Μέσα στο σκοτεινό κουτί, με την παρουσία των άλλων θεατών και των ερμηνευτών, θα βιώσουν συνθήκες που θα φέρουν στην επιφάνεια την ευθραυστότητα της ανθρώπινης φύσης μπροστά στο ξαφνικό γεγονός – μια κατάσταση απόλυτης ευαλωτότητας, αλλά και απόλυτου ανοίγματος στην ποίηση της στιγμής.
 

• 27 Νοεμβρίου 2018 | Ofelia Jarl Ortega & Patrik Patsy Lassbo – Forever | ώρα 22:00 | διάρκεια 45’ | FlökosH | ώρα 23:00 | διάρκεια 45’ | TRES club, Εξάρχεια | εισιτήρια: 10€, 8€ (φοιτητικό), 6€ (άνεργοι, ατέλειες) και για τις δύο παραστάσεις ή 7€, 6€ (φοιτητικό), 5€ (άνεργοι, ατέλειες) μόνο για τη μία.

Βραβευμένη με το βραβείο νέου χορογράφου στο διάσημο ImPulsTanz της Βιέννης το καλοκαίρι του 2018, η Σουηδή Ofelia Jarl Ortega είναι μια αποκάλυψη… Στο Forever, το παιχνίδι της γοητείας γίνεται παιχνίδι εξουσίας. Υπερσεξουαλικοποίηση, αργό twerking, ματιές όλο νόημα, beat τραγούδια με βαριά auto-tuned φωνή και το παιχνίδι του βλέμματος ανάμεσα σε αυτόν που πουλάει την εικόνα του και αυτόν που του αποδίδει ένα ρόλο… Το Forever, μια περφόρμανς ανάμεσα σε συναυλία ηλεκτρονικής μουσικής και σε παράσταση χορού, συνέλαβαν μαζί με τον/τη μουσικό Patrik Patsy Lassbo και το παρουσίασαν σε διάφορες εκδοχές, σε συμβατικούς ή λιγότερο συμβατικούς χώρους. Στην Αθήνα θα παιχτεί σε ένα σύγχρονο κλαμπ, σε μια ακόμα αξέχαστη βραδιά MIR με προεκτάσεις συναυλίας electro, αφού θα ακολουθήσει ένα live set από τον/την FlökosH.
 

• 30 Νοεμβρίου 2018 | Rósa Ómarsdóttir – Traces | ώρα 19:00 | διάρκεια 60’ | project8, Βοτανικός | είσοδος ελεύθερη

Η Φύση πρωταγωνιστεί και στην παράσταση Traces της Rósa Ómarsdóttir, μιας νέας χορογράφου με καταγωγή από την Ισλανδία που όμως δραστηριοποιείται στην αβανγκάρντ σκηνή των Βρυξελλών κατακτώντας σταδιακά τα θέατρα της Ευρώπης. Στο Traces οι θεατές γίνονται μέρος ενός ονειρικού τοπίου που αλλάζει συνεχώς γύρω τους, μέσα στο οποίο άνθρωποι και αντικείμενα ανταλλάσσουν ρόλους σε μια διαρκή ροή. Οι θεατές καταδύονται στην ανάμνηση ενός κόσμου που έχουν ζήσει στα όνειρά τους ή βαθιά στις απαρχές του χρόνου και ο οποίος παραμένει ζωντανός στο DNA τους. Τα όρια ανάμεσα στο όνειρο και στην πραγματικότητα θολώνουν και ο θεατής γίνεται μέρος αυτού του διαρκώς μεταβαλλόμενου κόσμου.
 

• 24, 25, 26, 27, 28, 29 & 30 Νοεμβρίου 2018 | Massimo Furlan – Travelling | ώρα 20:30 | διάρκεια 90’ | Κάπου στην Αθήνα, σε μέρος μυστικό. Αφετηρία και τέρμα: Rabbithole Art & Performance Space | εισιτήρια: 10€ γενική είσοδος. Πολύ περιορισμένες θέσεις

• 25 Νοεμβρίου 2018 | David Weber Krebs – The actual event | ώρα 20:00 | διάρκεια 45’ | Sébastien Roux – Séance d’ écoute | ώρα 21:00 | διάρκεια 45’ | Χώρος της Εταιρίας Θεάτρου ΧΩΡΟΣ, Πραβίου 6, Βοτανικός | εισιτήρια: 10€, 8€ (φοιτητικό), 6€ (άνεργοι, ατέλειες) και για τις δύο παραστάσεις ή εισιτήρια: 7€, 6€ (φοιτητικό), 5€ (άνεργοι, ατέλειες) για τη μία παράσταση

•  27 & 29 Νοεμβρίου 2018 | David Helbich – drag and drop – hit and run – making love – just for fun | ώρα 23:00 | διάρκεια 60’ |

• 28, 29 & 30 Νοεμβρίου 2018 | Nyamnyam: Iñaki Alvarez & Ariadna Rodríguez – Comida, 8.000 años después / Comida, 8.000 χρόνια μετά | ώρα 20:30 | διάρκεια 60’ | Απαράμιλλον, Παράσχου 87, Γκύζη | εισιτήρια: 10€, 8€ (φοιτητικό), 6€ (άνεργοι, ατέλειες)

• 28 & 29 Νοεμβρίου 2018 | El Conde de Torrefiel – Unir Todo | ώρα 22:00 | διάρκεια 60’ | Rabbithole Art & Performance Space | εισιτήρια: 10€ γενική είσοδος
   

—————————————–

Δυο λόγια για το MIRfestival

Το MIRfestival είναι διεθνές φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης που εστιάζει στο σημείο συνάντησης των παραστατικών τεχνών και του οπτικοακουστικού πολιτισμού. Φιλοξενεί ευρηματικές και πρωτότυπες καλλιτεχνικές δημιουργίες στα όρια των τεχνών, εκεί όπου η σκηνή συναντά την εικόνα, εκεί όπου γεννιούνται οι νέες μορφές των παραστατικών τεχνών, και αναδεικνύει δημιουργούς με ιδιαίτερο καλλιτεχνικό όραμα, το οποίο συνδιαλέγεται με πρωτότυπο τρόπο με την καθημερινή πραγματικότητα της Αθήνας. Δανείζεται το όνομά του από τον διαστημικό σταθμό ΜΗΡ και φιλοδοξεί να είναι ένας ανοιχτός χώρος συνάντησης, ανταλλαγής και δημιουργικής σκέψης για τους καλλιτέχνες και για το κοινό, αλλά και μια πλατφόρμα ανάδειξης της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας. Λόγω της ταυτότητας και του περιεχομένου του, αλλά και λόγω της σχέσης του με την πόλη και την ανερχόμενη καλλιτεχνική σκηνή της, το MIRfestival είναι ένα μοναδικό φεστιβάλ στο πολιτιστικό τοπίο της Αθήνας.

Φέτος το MIRfestival στηρίζει για πρώτη φορά, με μια μικρή σχετικά επιχορήγηση, το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Η απόφαση του ΥΠΠΟΑ να εντάξει στους επιχορηγούμενους φορείς ένα από τα πιο πρωτοποριακά φεστιβάλ της Αθήνας αποτελεί ένα ευτυχές γεγονός και συμβολικά μια αναγνώριση του έργου που παράγει συστηματικά το φεστιβάλ, με συνέπεια, πρωτοτυπία και ευαισθησία, τα τελευταία δέκα χρόνια.

Όλες οι ελληνικές παραστάσεις κάνουν την παγκόσμια πρεμιέρα τους στο MIRfestival. Οι ομάδες και οι καλλιτέχνες Cie Massimo Furlan-Numéro 23 Prod., Ofelia Jarl Ortega, Rósa Ómarsdóttir, David Helbich, Nyamnyam παρουσιάζουν έργα τους ζωντανά για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενώ οι El Conde de Torrefiel, David Weber Krebs και Sébastien Roux είχαν παρουσιάσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τη δουλειά τους σε προηγούμενο MIR.

Έξι διοργανώσεις MIRfestival σε αριθμούς:

• 81 Πρότζεκτ
• 123 Καλλιτέχνες – δημιουργοί των πρότζεκτ
• 44 Χώροι
• 38 Παγκόσμιες πρεμιέρες
• 81 Ελληνικές πρεμιέρες
• 26 πρότζεκτ ειδικά για την Αθήνα
• 25 πρότζεκτ στο δημόσιο χώρο ή σε αντισυμβατικούς χώρους
• 286 Αθηναίοι πολίτες επί σκηνής
• 24 παιδιά
• 1 σκύλος

To MIRfestival 2018 υποστηρίζεται από τους ακόλουθους χώρους και φιλοξενείται σε αυτούς:

• Κινηματογράφος Πάλας, Υμηττού 109, Παγκράτι
• Rabbithole Art & Performance Space, Γερμανικού 20, Μεταξουργείο
• Κέντρο Μελέτης Χορού Ντάνκαν, Χρυσάφης 34, Βύρωνας
• Χώρος Εταιρίας Θεάτρου Χώρος, Πραβίου 6 και Ορφέως, Βοτανικός
• TRES, Ζωοδόχου Πηγής 3, Εξάρχεια
• Απαράμιλλον, Παράσχου 87, Γκύζη
• Project 8, Βουτσαρά 8, Βοτανικός