12.10.2018 13:09
Αυτό είναι το τελικό line up του Winter Plisskën Festival 2018
Το Plisskën Festival επιστρέφει στο ετήσιο ραντεβού του στις 8 Δεκεμβρίου 2018 στους χώρους του Piraeus 117 Academy και του Wave Athens. Δείτε το πλήρες line up.
Μέχρι και την επιστροφή του το καλοκαίρι του 2019 στις 27 & 28 Ιουνίου, το Plisskën Festival παρουσιάζει το χειμερινό του lineup στους χώρους του Piraeus 117 Academy & του Wave Athens, με μερικούς από τους σπουδαιότερους καλλιτέχνες των τελευταίων δύο δεκαετιών. Στην κορυφή, η πολυαναμενόμενη ζωντανή εμφάνιση του David August για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενός από τα καλύτερα live acts του κόσμου. Τον David August θα πλαισιώσουν οι ζωντανές εμφανίσεις τριών μοντέρνων “θρύλων” της ηλεκτρονικής σκηνής: του πρωτοπόρου της New Disco Νορβηγού Lindstrøm, του πολυπράγμονα Γερμανού μινιμαλιστή Pantha Du Prince και της ανανεωμένης μουσικής ιδιοφυϊας του Άγγλου Nathan Fake. To lineup του Main Stage, έρχεται να συμπληρώσει η πρωτοεμφανιζόμενη Object Blue της οποίας οι πρόσφατες live εμφανίσεις λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές. Στο Aquarium, που θα φιλοξενηθεί στο Wave Athens, θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στη χώρα μας 4 από τις πιο δυναμικές και καταξιωμένες djs των τελευταίων ετών: η Elena Colombi που εκπροσωπεί το Italian New Wave, μία από τις εξέχουσες curators φεστιβάλ ανά τον κόσμο όπως η Debonair, η εκρηκτική deep house / tech Παλαιστίνια παραγωγός Sama’ καθώς και η υπερδραστήρια Μεξικανή Lokier του dark electro ήχου. Μαζί τους, φυσικά, και η σημαιοφόρος της αρχαίας πόλης, Black Athena.
DAVID AUGUST (DE)
Ο David August, αν και μόλις 28 χρονών, έχει καταφέρει να αναδειχθεί σε έναν από τους σημαντικότερους παραγωγούς / καλλιτέχνες της ηλεκτρονικής σκηνής για τη δεκαετία που διανύουμε. Ξεκινώντας με τα πρώτα του singles και remixes το 2010, συνεχίζοντας με το κλασσικό πια πρώτο του LP “Τimes’ το 2013 και καταλήγωντας φέτος με την πολυαναμένομενη νέα του κυκλοφορία “D’ Angelo” στο προσωπικό του label, 99 Chants. Στο μεσοδιάστημα έχει προσφέρει ένα από τα καλύτερα Boiler Room sets όλων των εποχών, μία συγκλονιστική συνεργασία με τη Γερμανική Συμφωνική Ορχήστρα, κυκλοφορίες σε σπουδαίες εταιρείες όπως η Ιnnervisions και η Ninja Tune και ταυτόχρονα έχει καταφέρει να αναδεικνύεται κάθε χρόνο ώς ένα από τα καλύτερα live acts του κόσμου.
PANTHA DU PRINCE (DE)
Pantha Du Prince είναι το ευρέως γνωστό προσωνύμιο του Hendrick Weber μέσω του οποίου συνδυάζει αριστοτεχνικά από το 2002 εώς και σήμερα τη house με την techno και τη shoegaze indie. O Weber ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στα δεκατρία του, μεταπηδώντας στο μπάσο σε διάφορα rock σχήματα της περιοχής του. Μεταπήδησε ωστόσο πολύ γρήγορα στην ηλεκτρονική μουσική μέσω ενός 16-κάναλου μίκτη, ενός laptop και πολλών samples. Οι πρώτοι του πειραματισμοί εξελίχτηκαν σε ολοκληρωμένες κυκλοφορίες ως Panthel και Glühen 4 μέχρι να καταλήξει στο Pantha Du Prince. Ως Pantha Du Prince έχει κυκλοφορήσει 5 albums και πολλά 12″ singles και έχει καθορίσει ένα δικό του προσωπικό ήχο που ισορροπεί αριστουργηματικά μεταξύ της μελαγχολικής techno και της ποπ μελωδίας. Αποτέλεσμα αυτού είναι, το μουσικό αμάλγαμα επιρροών από τον ήχο του Detroit techno και του UK acid μέχρι το shoegaze των Slowdive και της jangle-pop των Chills, να απευθύνεται εξίσου ηχητικά στα μεγαλύτερα dancefloors του πλανήτη αλλά και σε οποιοδήποτε σπιτικό ηχοσύστημα ανά τον κόσμο.
LINDSTRØM (NO)
Ο Νορβηγός πρωτοπόρος της nu-disco μεγάλωσε με country μουσική έξω από την βιομηχανική πόλη Stavanger. Στη συνέχεια μετακόμισε στο Όσλο όπου και μαζί με τον Prins Thomas ίδρυσαν τη δισκογραφική Feedelity και από τότε ξεκίνησε να γράφει ιστορία στο χώρο των Νew Disco, Space Disco και Cosmic Disco μαζί με τους Νορβηγούς συνοδοιπόρους του Todd Terje, Prins Thomas, Εrot και Bjorn Torske. Η ποσότητα και η ποιότητα των κυκλοφοριών του είναι αξιοθαύμαστη τις δύο αυτές δεκαετίες είτε με τις δικές του προσωπικές παραγωγές και τα κλασσικά πλέον “Ι Feel Space”, “Where You Go I Go Too” και “Closing Shot” μεταξύ άλλων είτε σε συνεργασίες και remixes με άλλους καλλιτέχνες όπως τους Franz Ferdinand, LCD Soundsystem και The Killers. Η παρακαταθήκη του στον μοντέρνο disco ήχο έχει αποκτήσει πλέον μυθικό status ενώ οι ζωντανές εμφανίσεις του ανά τον πλανήτη λαμβάνουν διθυραμβικές κριτικές από το closing set του Primavera μέχρι το πρόσφατο live project του “Blinded by the Leds”.
NATHAN FAKE (UK)
Ο Nathan Fake μεγάλωσε στο Norfolk της Αγγλίας και από πολύ νωρίς επηρεάστηκε τόσο από τους ήχους των Aphex Twin και Orbital όσο και από τον εξοπλισμό που χρησιμοποιούσαν. Η γνωριμία του με τον James Holden και την τότε δισκογραφική του Border Community τον ώθησε στις πρώτες του κυκλοφορίες, όπου μεταξύ άλλων βρίσκουμε και το κλασσικό “Τhe Sky Was Pink”, με αποκορύφωμα το πρώτο του εμβληματικό LP “Drowning In A Sea Of Love” το 2006 και ένα από τα καλύτερα albums της περασμένης δεκαετίας κατά γενική ομολογία. Από τότε ο Nathan Fake έχει κυκλοφορήσει τρία albums, με πιο πρόσφατο το “Providence” στη Ninja Tune αλλά και δεκάδες EPs, singles και remixes για καλλιτέχνες και δισκογραφικές όπως η Warp, η Domino και οι Radiohead. Τα τελευταία χρόνια περιοδεύει εκτενώς ανά τον κόσμο με τους, – μεταξύ άλλων – Orbital, Four Tet, Jon Hopkins και Clark καθώς θεωρείται ένας από τους πιο δυναμικούς live ηλετκρονικούς παραγωγούς του κόσμου.
ELENA COLOMBI (IT)
Μια πραγματική νομάς σε μουσικό και πνευματικό επίπεδο με όνομα – συνώνυμο των parties η ραδιοφωνική παραγωγός του NTS με έδρα το Λονδίνο, Elena Colombi, δεν εξαντλείται σε ένα συγκεκριμένο μουσικό είδος. Το επηρεασμένο στυλ της από την post-punk, techno, wave και EBM χαρίζει στην ταλαντούχα Ιταλίδα DJ εκρηκτικές εμφανίσεις πίσω από τα decks.
DEBONAIR (UK)
Με μια ιδιαίτερη προτίμηση για την post-punk, την techno και τη vintage electronica η Debonair ξέρει να ενώνει τα κομμάτια του μουσικού πάζλ. Έχοντας το ρόλο τηςυπεύθυνης προγράμματος και διευθύντριας του ραδιοφωνικού σταθμού NTS, η Debonair έστησε τον ραδιοφωνικό σταθμό ενώ παράλληλα έπαιζε ως resident. Μετρώντας στο ενεργητικό της εμφανίσεις από το Berghain του Βερολίνου μέχρι και το Chapter 10, με ήχο που κυμαίνεται μεταξύ της EBM, post-punk, techno και electro η Debonair προμηνύει ασυνήθιστες βραδιές.
OBJECT BLUE (JP)
Γεννημένη στο Τόκυο, μεγαλωμένη στο Πεκίνο και γαλουχημένη μουσικά στο Λονδίνο, η Object Blue συνδυάζει πειραματικούς ήχους με τις techno φόρμες δίνοντας κυρίως έμφαση στις αυτοσχέδιες προεκτάσεις τους στις live εμφανίσεις της. Έχει βρεθεί σε όλες τις φετινές λιστές του μουσικού διεθνή Τύπου με τους ones to watch, με αποκορύφωμα αυτήν του FACT και τους 10 καλύτερους techno/house παραγωγούς για το 2018. Οι εμφανίσεις της ανά τον κόσμο είναι απρόβλεπτες μιας και αποτελούν ένα αμάλγαμα live techno, πειραματικών installations και dj sets. Το ντεμπούτο EP της Do you plan to end a siege? κυκλοφόρησε από την Tobaco Tracks το Μάρτιο, έκανε πρεμιέρα στο Mixmag και ήδη θεωρείται υποψήφιο για μία από τις καλύτερες κυκλοφορίες της χρονιάς που διανύουμε. Το μέλλον ανήκει ήδη στην Object Blue.
SAMA’ (PS)
Η πολυμήχανη SAMA’, ξεκίνησε να μιξάρει το 2006 στη Ραμάλα και το 2010 άρχισε να φτιάχνει τη δική της μουσική και να ενδιαφέρεται για την ηλεκτρονική μουσική σύνθεση και συγκεκριμένα για είδη όπως η techno, η house και πιο σκοτεινά υποείδη. Την επόμενη χρονιά, θα βρεθεί στο Λονδίνο όπου και θα ολοκληρώσει τις σπουδές της πάνω στην ηχοληψία και τη μουσική παραγωγή στη S.A.E. και θα κυκλοφορήσει δύο άλπουμ ως Skywalker, το EP Life’s Pace μέσω της Itchycoo Records και το Quantum Morphosis που το ανέβασε στο internet (είναι διαθέσιμο στο itunes και σε όλες τις γνωστές πλατφόρμες To 2013, θα βρεθεί στο Κάιρο όπου και θα ξεκινήσει η καριέρα της ως ηχολήπτης, μουσικός παραγωγός, audio trainer και sound designer για ταινίες και το 2016 θα συνεργαστεί με την Eka3 και θα φτιάξει ένα πρακτορείο το Awyav που θα εκπροσωπεί ανεξάρτητους καλλιτέχνες από τον Αραβικό κόσμο. Η SAMA’, αποφάσισε το 2017 που θα μετακόμιζε στο Παρίσι να αλλάξει το καλλιτεχνικό της όνομα από Skywalker σε SAMA’, το πραγματικό της όνομα, που σημαίνει ουρανός στα Αραβικά. Την ίδια χρονιά, θα βραβευτεί από το Γαλλικό Ινστιτούτο και θα της προσφέρει να μείνει για 6 μήνες στο Cité internationale des arts για να δουλέψει για το επόμενό της άλμπουμ και live show.
LOKIER (MX)
Η γεννημένη στο Μεξικό και μόνιμος κάτοικος του Βερολίνου, Yoan Rodriguez Lokier ή αλλιώς Lokier, ξεκίνησε τη μουσική της καριέρα στα 21 της παίζοντας σε παράνομα πάρτι και αργότερα σε bar. Εμπνευσμένη από indie και pop punk ακούσματα, κυκλοφόρησε στις αρχές του 2014 το πρώτο της EP και τα πρώτα της remixes μέσω δισκογραφικών εταιρειών όπως η Les Disques De La Mort και η Throne of Blood. Από τότε που μετακόμισε στο Βερολίνο ο ήχος της κινείται και εξελίσσεται σε κάτι πιο σκοτεινό, industrial και electro. Τα DJ sets της θα ακολουθήσουν την ίδια πορεία με πιο ωμούς ήχους και δόσεις από acid synth κάνοντάς τα πιο περίπλοκα και ωμά. Το Μάρτιο του 2018, κυκλοφόρησε μέσω της δισκογραφικής της Solar, «Squirrels On Film», ένα EP της καθώς επίσης και ένα remix για τους Soft Moon μέσω της Aufnahme & Wiedergabe. Τα φωνητικά της, συνοδεύουν το cover του Djedjotronic για το «Our Friends Electric» του Gary Newman (Boys Noize Records) και τον Οκτώβρη κυκλοφορεί το ντεμπούτο της, 12’’, μέσω της Pinkman Records. Η Lokier είναι επίσης μέλος των She Made Monster που αποτελούνται από εκείνη και την Γαλλίδα DJ, φίλη και παραγωγό Morgan Hammer (Optimo Trax) που μαζί δημιουργούν εκρηκτικά DJ sets.
BLACK ATHENA (GR)
Οι Black Athena είναι οι σημαιοφόροι του μαύρου διαγαλαξιακού ήχου μέσα στο χρόνο. Έχοντας σαν αφετηρία το «The F0nk» πηδούν από πλανήτη σε πλανήτη κηρύττοντας το ευαγγέλιο της μουσικής τους, με τη βοήθεια ενός ασημένιου τουρμποκίνητου SL1200MK2. Φανταστείτε τον J Dilla, τον Moodymann και τον Matt ‘Jam’ Lamont εγκλωβισμένους σε ένα ασανσέρ μιας πολυκατοικίας στη Φωκίωνος Νέγρη. Αυτός είναι ο ήχος των Black Athena το 2020. Οι Black Athena είναι πλάσματα της νύχτας, ζουν στα FM του Αθήνα 9.84 κάθε Σάββατο και Κυριακή 10 με 12 το βράδυ και σε μερικά από τα καλύτερα bars και clubs της αρχαίας πόλης, όπου διοργανώνουν τα «Culture Jam» concept parties τους.
