Η Στέγη Ιδρύματος Ωνάση αυτή τη χρονιά θα μας πάει πολλά ταξίδια. Κυριολεκτικά και μεταφορικά.
Στην παρουσίαση για δημοσιογράφους που πραγματοποιήθηκε χτες το βράδυ στα γραφεία της Στέγης, η διευθύντρια πολιτισμού του Ιδρύματος Ωνάση, Αφροδίτη Παναγιωτάκου μας μίλησε για τα φετινά δρώμενα που άλλα έχουν τις ρίζες τους σε αγαπημένα μέρη της Ελλάδας και άλλα μας προσκαλούν να βγούμε ακόμα και εκτός συνόρων.
Με παραστάσεις χορού, θεάτρου και μουσικής στις οποίες θα αναφερθώ αναλυτικά στη συνέχεια, με εικαστικές δράσεις που μεταφέρουν το ελληνικό στοιχείο στα πέρατα της γης, με φεστιβάλ και διαδικτυακές παρουσιάσεις, με ανατρεπτικές καλλιτεχνικές συναντήσεις που δεν φοβούνται να τολμήσουν, με μελωδίες και εικόνες που συνδυάζουν την παράδοση με την καινοτομία.
Όπως ανέφερε και η κα Παναγιωτάκου, «η τέχνη και οι καλλιτέχνες-θεραπευτές δεν μας καθησυχάζουν, αλλά μας παρηγορούν. Κάπως μας ενώνουν και κάπως μας ταράζουν, κάπως μας μαγεύουν και κάπως μας φανερώνουν. Κάπως παίζουν με τη συναισθηματική μας θερμοκρασία».
Η ομάδα της Στέγης μέσα από συναντήσεις με ανθρώπους ανήσυχους και δημιουργικούς, ετοίμασε ένα μεγάλο ταξίδι. Φεύγει από τα όρια της Συγγρού, και ξεκινώντας από τα εργοτάξια της Πατησίων και του Βοτανικού, φτάνει μέχρι τα Γιάννενα, τα βουνά της Κρήτης, τη Δράμα, τη Θεσσαλονίκη, την Τήνο, την Κεφαλονιά, την Αλεξάνδρεια του Καβάφη, τη Νέα Υόρκη, την Ατλάντα αλλά και σε πανηγύρια στον Ξηρόκαμπο.
Κάποια από τα βασικά στοιχεία στον προγραμματισμό που ετοιμάζει κάθε χρόνο η Στέγη, είναι τα θέματα να αγγίζουν την επικαιρότητα και να ταράζουν τα νερά, οι δημιουργοί να είναι άνθρωποι με όραμα και να αγαπούν την ομαδικότητα και τη σύμπραξη και βέβαια δεν θέλουν ποτέ να επαναλαμβάνονται, επαναπαυόμενοι από ένα προηγούμενο επιτυχημένο εγχείρημα.
«Ακούμε ιδέες από μυαλά ανοιχτά και περίεργα που θέλουν να ψάξουν τι συμβαίνει με τις παγανιστικές μάσκες και τους αναστενάρηδες, να μάθουν την παραδοσιακή μουσική στην Κόνιτσα από το στόμα ενός Αμερικανού, να βρουν τι απέγινε η Κική Μαργαρώνη. Και άλλοι να πουν ιστορίες με ταινίες, για μια διάβαση τρένου στο Βελεστίνο, για γυναίκες που τα βάζουν με την αδικία, για εκείνες που διεκδικούν τη μητρότητα, ταινίες για το τι σημαίνει επιτυχία και ξεπεσμός. Και μετά, πηγαίνουμε στην μπερδεμένη Αμερική και δίνουμε τον Καβάφη στα χέρια δημιουργών που θαυμάζουμε ολόψυχα, φτάνουμε στο διάστημα από το υπόγειό μας στο Olympic Tower, ενώ ένας δεκαοκτάχρονος από την Αθήνα παίζει τις μουσικές του στους ράπερ της Ατλάντα», τονίζει η κα Παναγιωτάκου.
Αυτό που υπόσχεται η Στέγη είναι ότι θα είναι μια χρονιά γεμάτη τέχνη που παρηγορεί, ενώ παράλληλα θέτει ερωτήματα, προσφέροντας χαρά στα διαλείμματα ανάμεσα στις συγκρούσεις.
Από τον οραματιστή Ιταλό δημιουργό Romeo Castellucci και την παράδοξη τελετουργία του για τον νόμο και την τάξη (Bros) έως τον Timofei Kulyabin, από τους πιο γνωστούς Ρώσους σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς που μας παρασύρει στη Μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι του Κολτές με πρωταγωνιστή τον John Malkovich. Από το πρώτο έργο εικονικής πραγματικότητας της διακεκριμένης Γερμανίδας σκηνοθέτριας του θεάτρου, Susanne Kennedy, που μας εμβαπτίζει σε ένα ψυχεδελικό ταξίδι και, μαζί, σε ένα παιχνίδι αυτογνωσίας (I AM [VR]), έως το θέαμα-εμπειρία από τον κορυφαίο σύγχρονο Πολωνό σκηνοθέτη Lukasz Twarkowski, που συστήνεται στο ελληνικό κοινό με το Rohtko.
Από τον Γιάννη Οικονομίδη, τον Γιάννη Νιάρρο και τον Αλέξανδρο Λιβιτσάνο με το Σπιρτόκουτο – The Musical, που μεγεθύνουν μετά μουσικής την τραγελαφική πραγματικότητα της ελληνικής οικογένειας, έως τον Βασίλη Μπισμπίκη που διασκευάζει το Έγκλημα και Τιμωρία του Ντοστογιέφσκι φέρνοντας την ιστορία στο τώρα, στους δρόμους και τις γειτονιές της Αθήνας, και από τον Δημήτρη Καραντζά, που γράφει έργο για πρώτη φορά –μαζί με την Γκέλυ Καλαμπάκα– ως μια παραβολή για την πραγματικότητα που έρχεται να μας συναντήσει (Το Σπίτι), έως το φεστιβάλ Future NOW, όπου η νέα γενιά καλλιτεχνών καταλαμβάνει τη Στέγη.
Από το enfant terrible του γαλλικού σινεμά Romain Gavras και το οπτικοακουστικό έργο του σε τρία μέρη Gener8ion έως την bijoux de kant και τη βίντεο εγκατάσταση Οι 7 θάνατοι της Αντώνας με ένα αποκαλυπτικό ρεσιτάλ από την Μπέττυ Βακαλίδου σε κείμενο της Γλυκερίας Μπασδέκη. Από τη Λουκία Αλαβάνου και την ταινία εικονικής πραγματικότητας Αναζητώντας τον Κολωνό, που εκπροσώπησε την Ελλάδα στην Μπιενάλε της Βενετίας, με την υποστήριξη του Onassis Culture, έως τον Ευθύμη Φιλίππου στο κείμενο και τον Παναγιώτη Μελίδη (Larry Gus) στη μουσική που μας συστήνουν τον George με μια διπλή πρεμιέρα, ζωντανά στη Στέγη με την Αγγελική Παπούλια και ταυτόχρονα σε συλλεκτικό βινύλιο με τον Ben Whishaw.
Από τους διεθνείς Έλληνες χορογράφους Χρήστο Παπαδόπουλο (Larsen C) και Ευριπίδη Λασκαρίδη (ELENIT), σε τροχιά ευρωπαϊκής περιοδείας και με τις δουλειές τους να παρουσιάζονται ξανά, έως την περφόρμερ, χορογράφο και εικαστικό Αλεξάνδρα Μπαχτσετζή (2020: Obscene). Από τη χορογράφο Πατρίσια Απέργη, η οποία εμπνέεται από τους χορούς που έχουν συμβεί «εκεί έξω» και «πρώτα από τα κάτω» (O Οίκος της Ταραχής), έως τη νέα γενιά Ελλήνων χορογράφων που κοιτάζουν στα μάτια το μέλλον (Onassis Dance Days) και την πρωτοεμφανιζόμενη στην Ελλάδα Αργεντινή χορογράφο Marina Otero, που «ερωτικοποιεί» τη βιογραφία της με το δίπτυχό της, Fuck Me / Love Me, αλλά και το φεστιβάλ Europe Beyond Access, όπου μια νέα γενιά καλλιτεχνών με αναπηρία αλλάζουν τον τρόπο που βιώνουμε τον χορό και το θέατρο.
Από Το αίνιγμα του Χαλεπά, που ξεδιπλώνεται σε μια έκθεση για τη ζωή και το έργο του σπουδαίου Έλληνα γλύπτη Γιανούλη Χαλεπά, έως τον Κωνσταντίνο Δοξιάδη και μια έκθεση για τον ανεξάντλητο μοντερνισμό του σπουδαίου αρχιτέκτονα και διεθνώς φημισμένου πολεοδόμου με τίτλο Ανθρώπινες Κοινότητες, και τέλος με το LOVE SOLIDARITY DEATH (L.S.D.), μια έκθεση-ψυχεδελικό ξόρκι στο παρελθόν, στο παρόν και στο μέλλον της ελληνικής εικαστικής και μουσικής σκηνής, με την οποία οι The Callas γιορτάζουν τα 20 χρόνια δημιουργίας τους.
Από το καθιερωμένο block party στη γειτονιά της Στέγης που επανέρχεται δριμύτερο μετά από δύο χρόνια αναγκαστικής παύσης έως το Tectonics 2022, που για τέταρτη χρονιά αποκαλύπτει νέες συγγένειες μεταξύ διαφορετικών μουσικών ειδών. Από τα καθιερωμένα μουσικά φεστιβάλ Borderline Festival στη 12η εκδοχή του, Big Bang Festival στην 7η εκδοχή του και Μια Γέφυρα Μουσικής πάνω από τη Συγγρού vol. 8, σε συνεργασία με το Πάντειο Πανεπιστήμιο, έως μια απρόσμενη μουσική συνάντηση Πέρα από τη θάλασσα, όπου ο Παύλος Παυλίδης διασκευάζει και παρουσιάζει 18 τραγούδια του Γιάννη Μαρκόπουλου.
Από το I’m positive 2022 που θα συνεχίσει τη συζήτηση για μια κοινωνία αποδοχής έως τη βραβευμένη συγγραφέα Bernardine Evaristo, σε μια συζήτηση για την τέχνη της συγγραφής, τη θέση της γυναίκας στο «εδώ και τώρα» και τη σημασία του να είσαι ο εαυτός σου σε μια κοινωνία που αλλάζει διαρκώς. Από το 5o Circular Cultures, ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στον βιώσιμο σχεδιασμό και τις δημιουργικές οικονομίες, έως το συνέδριο European Media Art Platform, όπου οργανισμοί από όλη την Ευρώπη και επιλεγμένοι καλλιτέχνες παρουσιάζουν και συζητούν τα πρότζεκτ τους, τα οποία προσφέρουν διεισδυτικές ματιές στο παρόν μας και σε πιθανά μέλλοντα.
Όμως, ο προγραμματισμός για άλλη μία χρονιά ξεφεύγει από τα όρια της πόλης, της χώρας, της ηπείρου. Το Ίδρυμα Ωνάση ταξιδεύει στα Ιωάννινα με μια νέα έκθεση ψηφιακής τέχνης, στην Κρήτη και τον Ψηλορείτη για ένα Stages A/Live με τον Ψαραντώνη, στην Κεφαλονιά για το Saristra Festival 2023, στην Τήνο για το υπαίθριο οικολογικό κινηματογραφικό φεστιβάλ Peanut Pod and the Film Seed Festival των Hypercomf, στην Αιτωλοακαρνανία και τον Θεσσαλικό Κάμπο όπου ο Θανάσης Δεληγιάννης και ο Γιάννης Μιχαλόπουλος ερευνούν πώς εξελίσσεται το ελληνικό πανηγύρι ανά τα χρόνια, στην Κόνιτσα με τον Odydoze, τον Νέγρο του Μοριά και τον Christopher King, σε μια συνάντηση της τραπ και της χιπ χοπ με το ρεμπέτικο.
Από την Αλεξάνδρεια και τις εργασίες αποκατάστασης της Οικίας Καβάφη έως τη Νέα Υόρκη και το δεκαήμερο Cavafy Festival 2023, στην επέτειο των 160 ετών από τη γέννηση και των 90 ετών από τον θάνατο του Κ. Π. Καβάφη. Από το Olympic Tower στη Νέα Υόρκη και το ONX Studio, τον επιταχυντή του Ιδρύματος Ωνάση και του New Museum της Νέας Υόρκης για τις ψηφιακές τεχνολογίες και την καλλιτεχνική δημιουργία, έως τη VR έκθεση Unfolding The Universe: First Light στον ίδιο χώρο, με γλυπτά και εγκαταστάσεις εμπνευσμένα από τις απόκοσμες διαστημικές εικόνες του διαστημικού τηλεσκοπίου James Webb της NASA. Και από τον Odydoze και ένα δημιουργικό ταξίδι στην Ατλάντα έως την ευρωπαϊκή Οδύσσεια που, με έμπνευση από το εμβληματικό μυθιστόρημα του Τζέημς Τζόυς (Οδυσσέας), ξεκινάει μια αντίστοιχη διαδρομή σε 18 διαφορετικές πόλεις της Ευρώπης. Παράλληλα, συνεχίζεται το πρόγραμμα Εξωστρέφεια που έχει συμβάλει καθοριστικά στην αποθέωση των σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών, με πάνω από 80 παραγωγές και συμπαραγωγές της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση να έχουν φιλοξενηθεί στους πιο σημαντικούς πολιτιστικούς χώρους και φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο.
Συνεχίζοντας την αποστολή για εξωστρέφεια και σύνδεση με σημαντικούς φορείς του εξωτερικού, η Στέγη συμμετέχει ενεργά σε δίκτυα ανταλλαγής ιδεών και καλλιτεχνικών πρακτικών και συνεργάζεται με διεθνείς φορείς, ενθαρρύνοντας τη δημιουργικότητα και την καινοτομία στον τομέα του πολιτισμού: S+T+ARTS Regional Center: Repairing the Present, Europe Beyond Access, European Media Art Platform, Grand Luxe Network, Sounds Now, Transmissions, Big Bang Festival, Dance On, Pass On, Dream On, Αλεξάνδρεια: (Eπαν)ενεργοποιώντας τα κοινά αστικά φαντασιακά, ULYSSES: A European Odyssey.
Αλλά το ταξίδι περιλαμβάνει πάντα και τον ψηφιακό κόσμο. Συντονιζόμαστε στο ιντερνετικό ραδιόφωνο της Στέγης, Movement Radio, βλέπουμε στο Onassis Channel νέο περιεχόμενο από Stages A/Live, Society Uncensored, συζητήσεις και πολλά άλλα. Το Ίδρυμα Ωνάση συμμετέχει σε ταινίες, με το Onassis Cinema να στηρίζει καταξιωμένους δημιουργούς και νέα ταλέντα, μέσα από την ανάπτυξη σεναρίων ή αποπεράτωση για ταινίες όπως το Liar Man του Μανώλη Μαυρή, η Μεγάλη πέτρα σε μικρό κεφάλι των Γιάννη Οικονομίδη και Βαγγέλη Μουρίκη, οι Γυναίκες του 1922 του Άρη Καπλανίδη, το Bastards του Νίκου Πάστρα, τη “λΕΣΒΙΑ, η λεσβιακή ιστορία της Ερεσού” της Τζέλης Χατζηδημητρίου και του ντοκιμαντέρ The Public Private House του Τάσου Λάγγη. Παράλληλα, ενισχύει την παραγωγή ταινιών μικρού και μεγάλου μήκους, όπως την Cora της Εύης Καλογηροπούλου, την πρώτη ταινία μεγάλου μήκους του Βασίλη Κεκάτου, Οι άγριες μέρες μας, την ταινία H Διάβαση των Αινεία Τσαμάτη και Κατερίνας Μαυρογεώργη, το Broadway του Χρήστου Μασσαλά, το DODO του Πάνου Κούτρα. Τέλος, συνεχίζει τα Onassis Documentaries με τα ντοκιμαντέρ Με τη Σοφία της Βάνιας Τέρνερ και της Μαρίας Σιδηροπούλου και Μοmmies της Ελβίρας Κρίθαρη και της Μαρίας Σιδηροπούλου.
Παράλληλα, το Ίδρυμα Ωνάση στηρίζει τους ανθρώπους του πολιτισμού με πολλούς καλλιτέχνες residents στο Onassis AiR, με υποτροφίες φτιαγμένες ειδικά για την κάθε περίπτωση, ενώ προσφέρει τα Cinema Onassis Awards, σε συνεργασία με τα σημαντικά ελληνικά κινηματογραφικά φεστιβάλ Αθήνας, Θεσσαλονίκης και Δράμας. Και με τις Onassis Publications, προτείνει μια σειρά από ξεχωριστούς τίτλους βιβλίων σε επιλεγμένα βιβλιοπωλεία και στη Στέγη.
Bros / Romeo Castellucci
28.09 – 02.10.2022 | Κεντρική Σκηνή
ΣΠΙΡΤΟΚΟΥΤΟ Τhe Musical / Γιάννης Νιάρρος
05.11.2022 – 22.01.2023 | Κεντρική Σκηνή
ΘΕΑΤΡΟ | ΝΕΑ ΜΕΣΑ
I AM {VR} / Susanne Kennedy & Markus Selg σε συνεργασία με τον Rodrik Biersteker
09– 31.12.2022 | 5ος όροφος
Στη μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι / John Malkovich – Ingeborga Dapkunaite
Κείμενο: Bernard-Marie Koltès
Σκηνοθεσία: Timofei Kulyabin
09 – 12.02.2023 | Κεντρική Σκηνή
ΘΕΑΤΡΟ | ΜΟΥΣΙΚΗ
George / Ευθύμης Φιλίππου – Παναγιώτης Μελίδης (Larry Gus)
Χειμώνας 2023 | Κεντρική Σκηνή
Έγκλημα & Τιμωρία του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι / Σκηνοθεσία: Βασίλης Μπισμπίκης
18.03 ˗ 09.04.2023 | Κεντρική Σκηνή
Future Now / Νέα πρωτότυπα έργα/ Νέοι πρωτότυποι κόσμοι
23.03 – 02.04.2023 | Στέγη
Το Σπίτι / Δημήτρης Καραντζάς
10 – 28.05.2023 | Μικρή Σκηνή
ROHTKO / Lukasz Twarkowski
25 – 28.05.2023 | Κεντρική Σκηνή
Larcen C / Χρήστος Παπαδόπουλος
06 – 09.10.2022 | Κεντρική Σκηνή
2020: Obscene / Αλεξάνδρα Μπαχτσετζή
12 – 18.12.2022 | Κεντρική Σκηνή
Elenit / Ευριπίδης Λασκαρίδης
16 – 19.02.2023 | Κεντρική Σκηνή
ΦΕΣΤΙΒΑΛ | ΧΟΡΟΣ
ODD (ONASSIS DANCE DAYS)
02 – 05.03.2023 | Στέγη
FUCK ME / LOVE ME* / Marina Otero
02 – 05.03.2023 | Στέγη
ΧΟΡΟΣ | ΘΕΑΤΡΟ
Europe Beyond Access Festival
27 – 29.04.2023 | Μικρή Σκηνή
Ο ΟΙΚΟΣ ΤΗΣ ΤΑΡΑΧΗΣ / Πατρίσια Απέργη
Μάιος 2023 | Κεντρική Σκηνή
Gener8ion (Neo Surf, Agartha, Emotions) / Romain Gavras
22.09 – 23.10.2022 | Εκθεσιακός Χώρος -1, Μικρή Σκηνή, Onassis Mandra
Οι 7 θάνατοι της Αντώνας / από την bijoux de kant
09.11 – 04.12.2022 | 5ος όροφος
LOVE SOLIDARITY DEATH (L.S.D.) / THE CALLAS / ΛΑΚΗΣ & ΑΡΗΣ ΙΩΝΑΣ
26.11—31.12.2022 | Εκθεσιακός Χώρος -1
Αναζητώντας τον Κολωνό / Λουκία Αλαβάνου
Άνοιξη 2023 | Στέγη
ΕΚΘΕΣΗ
Το αίνιγμα του Χαλεπά
Χειμώνας 2023 | Εκτός Στέγης
ONASSIS STEGI BLOCK PARTY 2022
04.10.2022 | Νέος Κόσμος
Tectonics 2022
02 – 04.12.2022 | Εκτός Στέγης
Πέρα από τη θάλασσα / Ο Παύλος Παυλίδης συναντά τον Γιάννη Μαρκόπουλο
Ιανουάριος – Φεβρουάριος 2023 | Κεντρική Σκηνή
Μια Γέφυρα Μουσικής πάνω από τη Συγγρού vol.8
Φεβρουάριος 2023 | TBC| Εντός & εκτός Στέγης
Borderline Festival 12
21 – 23.04.2023| Εντός & Εκτός Στέγης
Big Bang Festival 7
27 & 28.05.2023| Εντός & Εκτός Στέγης
I‘m positive 2022 – Ας μιλήσουμε για μια κοινωνία αποδοχής
13.10.2022 | Κεντρική Σκηνή
Bernardine Evaristo
27.03.2023 | Κεντρική Σκηνή
CIRCULAR CULTURES 2023
Μάρτιος 2023 | Στέγη
EUROPEAN MEDIA ART PLATFORM
08 & 09.03.2023 | Μικρή Σκηνή
ΙΩΑΝΝΙΝΑ, ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ
Από το Πεδίον του Άρεως στα Ιωάννινα.
ΨΗΛΟΡΕΙΤΗΣ, ΨΑΡΑΝΤΩΝΗΣ — STAGES A/LIVE
STAGES A/LIVE. Μουσική σε απρόβλεπτα μέρη.
ΚΕΦΑΛΟΝΙΑ, SARISTRA FESTIVAL 2023
Διονυσιασμός και ατέλειωτος χορός στο Ιόνιο.
ΤΗΝΟΣ, S+T+ARTS της Ευρωπαϊκής Επιτροπής / PEANUT POD AND THE FILM SEED FESTIVAL
Hypercomf
14-16.10.2022
Η έξυπνη γεωργία πρωταγωνιστεί στο υπαίθριο οικολογικό κινηματογραφικό φεστιβάλ Peanut Pod and the Film Seed Festival στην Τήνο.
ΑΙΤΩΛΟΑΚΑΡΝΑΝΙΑ – ΘΕΣΣΑΛΙΚΟΣ ΚΑΜΠΟΣ
Πώς εξελίσσεται το ελληνικό πανηγύρι ανά τα χρόνια από τον συνθέτη Θανάση Δεληγιάννη και τον δραματουργό και φιλόλογο Γιάννη Μιχαλόπουλο επιστρέφουν ως Onassis Residents σε ένα πρόγραμμα φιλοξενίας έως τον Μάιο του 2023.
ΚΟΝΙΤΣΑ, ODYDOZE & ΝΕΓΡΟΣ ΤΟΥ ΜOΡΙΑ
Trap-μπέτικο από την Κόνιτσα.Τι συμβαίνει όταν η τραπ και η χιπ χοπ συναντούν το ρεμπέτικο; Ο Odydoze και ο Νέγρος του Μοριά συνάντησαν τον ερευνητή Christopher King.
ΟΙΚΙΑ ΚΑΒΑΦΗ ΣΤΗΝ ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ
Αποκατάσταση της Οικίας Καβάφη με σκοπό να την κάνει πόλο έλξης επισκεπτών από όλο τον κόσμο.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ, Φθινόπωρο 2022
Η πόλη του Καβάφη είναι πάντοτε προορισμός για το Ίδρυμα Ωνάση. Το ευρωπαϊκό δίκτυο «Αλεξάνδρεια: (επαν)ενεργοποιώντας τα κοινά αστικά φαντασιακά» φέρνει στην επιφάνεια τα θέματα που προκύπτουν στον πολιτισμό, μέσα από το συμβολικό και ιστορικό πρίσμα της αιγυπτιακής αυτής πόλης και των επιρροών της στη Μεσόγειο
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ, CAVAFY FESTIVAL 2023
Στην επέτειο των 160 ετών από τη γέννηση και των 90 ετών από τον θάνατο του Κ. Π. Καβάφη, το Ίδρυμα Ωνάση στη Νέα Υόρκη θα παρουσιάσει ένα δεκαήμερο φεστιβάλ τον Μάιο του 2023 σε διάφορους χώρους της πόλης.
ΑΤΛΑΝΤΑ, ΗΠΑ, ODYDOZE
Ο Odydoze στην Ατλάντα, την πόλη της τραπ. Το ταξίδι του ως Onassis Resident θα παρουσιαστεί σε ντοκιμαντέρ από το Ίδρυμα Ωνάση, καταγράφοντας τη δημιουργική διαδικασία μεταξύ μουσικού παραγωγού και ράπερ.
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ – OLYMPIC TOWER, ΟΝΧ STUDIO 2023
Το μέλλον είναι εδώ, είμαστε metaversed. Στην τρίτη χρονιά λειτουργίας του, το ΟΝΧ Studio, ο επιταχυντής του Ιδρύματος Ωνάση και του New Museum της Νέας Υόρκης για τις ψηφιακές τεχνολογίες και την καλλιτεχνική δημιουργία, καλωσορίζει μια νέα γενιά καλλιτεχνών και παραγωγών από όλο τον κόσμο στα όρια ανάμεσα στην εικονική και την υλική πραγματικότητα.
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ – OLYMPIC TOWER, UNFOLDING THE UNIVERSE: FIRST LIGHT
06 – 24.10.2022
Το σύμπαν ξεδιπλώνεται στα μάτια μας και στο ONX Studio στη Νέα Υόρκη σε μια VR έκθεση με γλυπτά και εγκαταστάσεις εμπνευσμένα από τις απόκοσμες διαστημικές εικόνες του διαστημικού τηλεσκοπίου James Webb της NASA.
ΕΥΡΩΠΗ, ULYSSES: ΜΙΑ ΕΥΡΩΠΑΪΚΗ ΟΔΥΣΣΕΙΑ
Φθινόπωρο 2022
Με έμπνευση από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Τζέημς Τζόυς, το πρότζεκτ “ULYSSES” ξεκινάει τον Σεπτέμβριο από την Αθήνα για να αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε το μέλλον. Μια σύγχρονη Οδύσσεια σε 18 διαφορετικές πόλεις της Ευρώπης.
Πάνω από 80 παραγωγές και συμπαραγωγές της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση έχουν αποθεωθεί σε εκατοντάδες παραστάσεις, τις οποίες φιλοξένησαν πολιτιστικοί χώροι σε όλο τον κόσμο
MOVEMENT RADIO
Συντονιστείτε στο www.movement.radio.
ONASSIS CHANNEL
Συντονιστείτε στο Onassis Channel
ONASSIS CINEMA
ONASSIS DOCUMENTARIES
Με τη Σοφία, μια ταινία της Βάνιας Τέρνερ και της Μαρίας Σιδηροπούλου
Μοmmies, μια ταινία της Ελβίρας Κρίθαρη και της Μαρίας Σιδηροπούλου
SOCIETY UNCENSORED
Παρακολουθείστε το Society Uncensored
ONASSIS FILM AWARDS
ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ
ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ & ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
ONASSIS AiR (ARTISTS-IN-RESIDENCE)
Μάθετε περισσότερα στο Onassis AiR
ONASSIS PUBLICATIONS
Μάθετε περισσότερα στο onassis.org/publications
ΤΕΧΝΗ – ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑ – ΕΠΙΣΤΗΜΕΣ
S+T+ARTS Regional Center: Repairing the Present
ΧΟΡΟΣ – ΑΝΑΠΗΡΙΑ
Europe Beyond Access
ΤΕΧΝΕΣ – ΝΕΑ ΜΕΣΑ
European Media Art Platform / EMAP
ΧΟΡΟΣ – ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΑΝΑΠΤΥΞΗ
Grand Luxe
ΜΟΥΣΙΚΗ
Sounds Now
ΜΟΥΣΙΚΗ – ΗΧΗΤΙΚΗ ΤΕΧΝΗ
Transmissions
ΜΟΥΣΙΚΗ – ΠΑΙΔΙΑ
Big Bang
ΧΟΡΟΣ – ΤΡΙΤΗ ΗΛΙΚΙΑ
Dance On, Pass On, Dream On
ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ – ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑ – ΗΧΗΤΙΚΗ ΤΕΧΝΗ – ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ
Αλεξάνδρεια: (Eπαν)ενεργοποιώντας τα κοινά αστικά φαντασιακά
ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ – ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑ – ΗΧΗΤΙΚΗ ΤΕΧΝΗ – ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ
ULYSSES: A European Odyssey